剛剛結束在北京音樂廳和中國交響樂團聯合作“西藏交響音樂作品展演”，西藏自治區歌舞團副團長、西藏自治區歌舞團交響樂團長尼瑪終于松了一口氣。當聊起此次演出的感受，他非常自信地表示，這場音樂應該能給首都的觀眾帶來耳目一新的感覺和美好的印象。

圖為西藏自治區歌舞團副團長、西藏自治區歌舞團交響樂團長尼瑪 攝影：王茜

　　尼瑪的自信首先來自優秀的交響樂作品。他告訴記者，“這些作品有講述西藏解放歷史、建設西藏歷史的紅色歌曲，也有當今一批優秀創作人員創作展現現在美好生活的作品。我想通過自己的努力，把這些作品推給全國的觀眾。”

　　老一輩音樂家羅念一曾在雪域高原創作了大量音樂作品，被藏族人民親切稱為貢嘎巴登，意為“受眾人喜愛的有才華的人”。在此次展演中，《西藏組曲——獻給我的第二故鄉》改編后再次在音樂殿堂奏響，觀眾依然能從旋律中感受那炙熱的感情。

　　團里的演奏人員和歌手，由來自不同的地方的藏族、漢族、回族、土族等多民族人員組成。各個作品在保留民族旋律基礎上，融入了現代元素，同時，又具有不同的地域風格和特色。比如著名作曲家格桑達杰的《西藏風情》以及扎西次旺的《夏爾巴舞曲》展現西藏風土人情，《囊瑪》是中國藏族古典音樂，曾主要流行在拉薩城區，雪域之子組合演唱的《江措塘》改編自昌都的民歌，《故鄉情》具有山南風味，《珞巴隨想曲》具有明顯珞巴族的特色，還有《西藏風情》中的藏北牧歌，音樂粗獷豪放，別具風情……

圖為演出前彩排，樂器為“赤布” 攝影：王茜

　　“我們交響樂當中使用了不少民族樂器，有藏族的傳統樂器藏大號、藏鈸、扎木念、赤布（藏鈴），也有二胡、鼓、笛等等，這也使得作品跟其他樂團不一樣。”尼瑪說，“交響樂有了民族樂器的加入，這種中西結合讓作品國際范兒中有了民族風味，這也是我們所做的一些創新和融合，也展現了西藏音樂特有的魅力。”

　　“這些交響音樂作品已經在拉薩、日喀則、山南、林芝等多地巡演了十幾場，受到很多好評，大家也特別喜歡。在此次展演與中國交響樂團排練的時候，還有一位小提琴手感慨‘這個旋律怎么這么好聽！’，她把小提琴放在那里，一直在聽。”尼瑪說，“這是我們想帶給聽眾的感覺，讓大家感受到交響樂的美，感受到西藏民族音樂的美好和豐富。”

圖為演奏人員演奏樂器 攝影：王茜

　　西藏自治區歌舞團交響樂團真正走向專業化在2010年左右。在西藏展開演出，以普及交響樂為主，進校園、進機關、進軍營、進企業、進社區，一年公益表演會有40場。讓尼瑪感到欣喜的是，現在西藏喜歡聽交響樂的觀眾越來越多。后來樂團慢慢走出西藏，到各大城市去演出，有越來越多機會和各地優秀的交響樂團合作、交流、學習。目前，他依然急切期盼更多的優秀人才加入樂團。他一直相信，樂團發展會越來越好，西藏音樂也會被越來越多的人喜歡。（中國西藏網 記者/王茜）