現場觀眾觸摸古代瓷器標本。

上海博物館助理館員岑嶺與他修復的民國青花花卉紋瓶。

　　近日上海博物館專家團隊在西藏博物館開啟了一場陶瓷文明的對話。這場以古陶瓷修復為載體的文化浸潤行動，不僅吸引了拉薩文博工作者的專業目光，更讓文物愛好者與八方游客駐足，共同見證滬藏文化交融的動人瞬間。活動現場，專家們的示范宛若時空穿梭的魔法——每一道釉色重生，都是對匠心的當代詮釋。這場跨越雪域高原的文化對話，讓陶瓷修復技藝在高原古城生根發芽。

　　滬藏兩地交流

　　國家級非遺技藝現場揭秘

　　“長時間地凝視這件青花瓷罐，你的思緒就會穿越到近600年前，跟著它一步步走向歷史的深處。”活動現場，隨著《上博匠心——古陶瓷修復技藝》宣傳片的播放，青花瓷的影像將觀眾瞬間帶入六百年前的歷史時空。這部影片以細膩的鏡頭語言，展現了古陶瓷修復工藝的五大核心步驟——清洗、粘接、補缺、打磨、上色，尤其聚焦于修復師如何讓補缺部分與原器釉色渾然一體的技術難點。

　　在主旨分享環節，上海博物館研究館員熊櫻菲以《科技之光揭秘古陶瓷密碼》為題，為觀眾打開一扇科技賦能文物保護的窗口。她系統介紹了熱釋光測年、X射線熒光分析等現代科技手段在古陶瓷研究中的應用，通過清代紅釉瓷呈色機理研究等實例，生動詮釋傳統工藝與前沿技術的碰撞之美。“科技讓我們能‘看見’文物中隱藏的信息，但修復的本質始終是對文化的敬畏與傳承。”熊櫻菲說。

　　上海博物館副研究館員、青年修復師張力程則從“文物醫生”的視角，分享了古陶瓷修復的創新實踐。他介紹，團隊不僅運用3D打印技術輔助復雜造型補缺，還建立修復效果量化評估體系，確保修復過程的科學性與可逆性。“我們既要做文物的‘修復者’，更要當文明的‘翻譯者’。”張力程說。他特別提到，上海博物館通過“請進來，走出去”模式，持續為基層文博單位輸送技術資源，培養修復人才，讓非遺技藝在傳承中煥發新生。

　　上海博物館研究館員、國家級非物質文化遺產代表性傳承人楊蘊，現場講解了古陶瓷修復的四大類型：考古修復強調真實性，用白色石膏標注缺損；美術陳列修復追求藝術完整性，適用于明清精品瓷器；完美修復服務于商業需求；可鑒別修復借鑒歐洲理念，在修飾破損時保留原件辨識度。楊蘊指著PPT上經過修復的明代青花碗說：“每一道裂痕都是文物的生命印記，修復不是掩蓋，而是讓歷史繼續生長。”

　　觀眾零距離體驗

　　古陶瓷修復技藝“絕技”

　　修復技藝展示區被暖色射燈溫柔籠罩，待修復的民國青花花卉紋瓶靜臥于修復臺中央，釉面泛著溫潤的幽光，斷裂處已預先拼接成型，宛如等待重生的歷史碎片。上海博物館助理館員岑嶺站在桌前，修復工具整齊排列，透露出專業與嚴謹的氣息。

　　岑嶺輕拈棉紙，蘸取適量酒精，以輕柔筆觸在瓷瓶表面游走。他的動作細致入微，如同考古學家拂去歷史塵埃。溶劑浸潤處，附著在釉面的歲月污漬逐漸溶解，青花圖案輪廓愈發清晰。他不時調整棉紙角度，確保每一寸釉面都得到徹底清潔，為粘接工作奠定基礎。

　　清洗完畢后，岑嶺剪取膠帶備用，隨后取出可逆性樹脂膠按比例調配。他用竹簽蘸取膠水，均勻涂抹在斷口處。這一步驟需精準控制膠水量，既要保證粘接強度，又要避免溢膠影響美觀。隨著他的巧手調整，斷裂瓷片如拼圖般完美契合，溢出的膠水用酒精輕輕拭去，留下干凈利落的粘接線。

　　為展示效率，岑嶺采用超細石膏粉配合纖維素醚進行快速補配。他以嫻熟手法塑形、雕琢，缺損部位在石膏填充下逐漸恢復原形。觀眾目睹殘缺在指尖下重生，紛紛發出贊嘆，仿佛見證了一場化腐朽為神奇的魔法。

　　演示結束后，岑嶺舉起修復品向觀眾展示：“這僅僅是古陶瓷修復技藝的一次演示，真正的修復需耗時數月，每一道裂紋都是與歷史的對話，展現了‘差處不可容一毫’的匠心。”他的言語間透露出對文物的敬畏，而觀眾眼中閃爍的，是對中華傳統技藝的無限向往。

　　修復文物

　　就是修復我們共同的文化基因

　　西藏博物館館長米瑪卓瑪表示，此次古陶瓷修復技藝交流活動，恰似一座跨越千山萬水的文化橋梁，將長江之畔的海派匠心與雪域高原的千年文脈緊密相連。當上海博物館的修復師們以科學嚴謹的態度還原每件瓷器的歷史容顏時，也是在用現代技術續寫古老文明的生命密碼，讓靜止的文物成為訴說民族融合的生動使者。

　　這場跨越時空的文化對話，其意義遠超出技藝宣傳本身。它構建了一個讓公眾近距離感知文化遺產魅力的公共空間，使文物保護從象牙塔走向社會大眾。當西藏拉薩本地文博工作者或是普通游客目睹破碎的瓷器在匠人指間重獲完整，文化的種子便在潛移默化間生根發芽。正如此次活動的核心：修復文物就是在修復我們共同的文化基因，讓文明的碎片在當代社會重新綻放璀璨光芒。

　　結 語

　　古陶瓷修復續寫千年光華，上海博物館攜手西藏博物館，將非遺技藝帶到雪域高原，徐徐展開古陶瓷修復的“前世今生”，帶您踏入一段神秘的手工之旅，探尋陶瓷修復背后的深邃文化與精妙技藝…… 圖/記者 余書冉